Catégorie : Section fiction

Synopsis

Lorsqu’un marchand chinois apporte dans un quartier de Luanda une statue particulière sacrée en plastique de Notre Dame, une mère en deuil cherche la paix, un coiffeur engagé commence un nouveau culte et un gamin errant cherche à se venger de son ami perdu. Ce délicat conte urbain révèle une façade familiale et urbaine pleine de ressentiment, de cupidité et de tourments.

Biofilmographie

Ery Claver est l’un des cinéastes angolais les plus polyvalents. Il commence sa carrière comme cameraman sur nombreux programmes et documentaires à la télévision. Comme réalisateur, il a à son actif plusieurs courts métrages, notamment Lucy in the Sky with Traffic Lights (2018) et Enóquio que não tinha coração (2020). Ses œuvres ont été présentées à de nombreux festivals dans le monde. En 2019, Ery a ensuite co-écrit et assuré la direction photographique du film angolais primé Air Conditioner de Fradique.

Synopsis

Une jeune fille peule, Sira, et sa tribu traverse le désert pour se réfugier au village de son fiancé. En pleine traversée, les hommes sont violemment massacrés. Le chef du groupe, Yéré décide d’amener Sira pour s’être fait humilié par elle. Violée et abandonnée dans le désert, Sira se retrouve seule et découvre le camp des terroristes, dirigé par Moustapha le meilleur ami à son père et Yéré son violeur. Entre amertume, désolation et vengeance, Sira décide de tout donner pour déjouer les plans macabres des terroristes.

Biofilmographie

Apolline W. Traoré obtient sa maitrise en Film en 1998 à l’Université de Boston. Elle a à son actif deux courts métrages, “The Price of Igngrance » en 1998 et « Kounandi » en 2003 ; trois séries télé, « Monia et Rama » en 2001, « Le Testament » en 2009 et «Eh! Les hommes Eh! Les femmes » en 2014 ; une émission télé, « M’Pama Fo » en 2009 ; et trois longs métrages, «Sous la clarté de la lune » en 2005, « Moi-Zaphira » en 2013, « Frontières » et « Desrances » sélectionné et primé dans de nombreux festivals internationaux.

Synopsis

Awa, collégienne de 15 ans, vit gaiement son adolescence aux côtés de son frère jumeau Adama qui rêve d’Europe. Lors du décès de leur grand-mère, sa tante Fatou et son oncle Atoumane promettent de se marier pour préserver l’union familiale. Mais Fatou n’aime pas Atoumane et celui-ci, las d’attendre de consommer son mariage, commet l’irréparable.

Biofilmographie

Moussa Sène Absa a débuté au cinéma en écrivant le scénario du film Les enfants de Dieu. Son premier court-métrage, Le prix du mensonge, reçoit le Tanit d’argent à Carthage en 1988. En 1991, il réalise le long-métrage Ken Bugul suivi, en 1992, du long-métrage Ça twiste à Popenguine, distingué à l’internationale. En 1996, il réalise Tableau Ferraille (Meilleure image au Fespaco 1997), premier volet de sa trilogie sur les femmes suivi par Madame Brouette (Ours d’argent, Berlinale 2002) et Xalé (2022). Ses deux derniers longs-métrages, Teranga Blues et Yoole ont été sélectionnés en compétition au FESPACO en 2007 et 2013.

Synopsis

Algérie 1516. Le pirate Aroudj Barbarossa libère Alger de la tyrannie des Espagnols et prend le pouvoir sur le royaume. La rumeur veut qu’il ait assassiné le roi Salim Toumi en dépit de leur alliance. Contre toute attente, une femme lui tiendra tête : la reine Zaphira. Entre mythe et légende, le parcours de cette femme raconte une lutte, des troubles personnels et politique endurés pour le bien d’Alger.

Biofilmographie

Damien Ounouri est un Franco-Algérien basé à Alger. Il apprend la théorie du cinéma en développant une application pratique en tant qu’autodidacte. Son film documentaire Fidai (2012) a fait sa première au FIFT de Toronto et est passé en salles partout en France. Kindil El Bahr (2016), son moyen-métrage, a été projeté en première à la Quinzaine des Réalisateurs à Cannes et a diffusé sur ARTE. The Last Queen est son tout premier long métrage.  

Synopsis

Halim et Mina tiennent un magasin de caftans traditionnels dans l’une des plus anciennes médinas du Maroc. Afin de satisfaire aux commandes des clients exigeants, ils embauchent Youssef. L’apprenti talentueux fait preuve d’un dévouement sans faille dans l’apprentissage de l’art de la broderie et de la couture auprès de Halim. Mina se rend compte peu à peu à quel point son mari est ému de la présence du jeune homme.

Biofilmographie

Maryam Touzani retourne dans son pays après ses études où elle travaille comme journaliste, spécialiste du cinéma maghrébin. En 2008, elle réalise un documentaire dans le cadre de la première journée nationale de la femme au Maroc, une date importante pour le pays, suivi de plusieurs autres documentaires. Son premier court métrage de fiction, When they slept (2012), parcourt le monde à travers des prestigieux festivals, remportant au total dix-sept prix. En 2015, son deuxième court métrage de fiction, Aya goes to the beach, s’inscrit dans la même dynamique en remportant quinze prix à travers le monde.

Synopsis

Entre les arbres, les jeunes femmes et les jeunes hommes qui travaillent à la récolte estivale développent des sentiments nouveaux, flirtent, essaient de se comprendre, retrouvent et quittent des liens plus profonds.

Biofilmographie

Erige Sehiri est une réalisatrice et productrice franco-tunisienne. Grâce à sa société de production dénommée HENIA, elle développe des documentaires d’auteurs tunisiens distingués à Visions Du Réel, IDFA, CINEMED…En 2012, elle réalise My Father’s Facebook, un court métrage documentaire et en 2018, son long métrage documentaire Railway Men qui reste pendant six semaines dans les salles tunisiennes. Elle réalise en 2021 son premier long métrage de fiction Under the fig trees qui remporte plusieurs prix de post production au Festival international du film de Venice.

Synopsis

 Dans une cité ouvrière de Maurice, le vieux Bolom a disparu. Son fils Ronaldo part à sa recherche et croise la route d’Ajeya, une ouvrière immigrée indienne. Lui se rêve une vie de golden boy, elle fuit sa condition d’esclave moderne. Ensemble, leur traversée nocturne de l’île prend une dimension nouvelle, entre quête mystique et envie de liberté.

Biofilmographie

Après des études à l’ENSAV en France, l’auteur-réalisateur et producteur mauricien David Constantin crée à Maurice la société Caméléon Production avec laquelle il produit tous ses films ainsi que de nombreux courts-métrages de jeunes réalisateurs mauriciens. Engagé dans le développement d’une cinématographie de l’Océan indien, il est le fondateur de l’Association Porteurs d’Images et du Festival Ile Courts, le festival international du court-métrage de Maurice. Simin Zetwal est son 2nd long-métrage.  

Synopsis

Après 7 années de prison, Geoffrey, 35 ans, doit refaire sa vie à Shimoni, un paisible village de la campagne kenyane, un endroit qu’il déteste. Il y reste caché dans la cour de l’église catholique et ne sort jamais. Un dimanche après la messe, Geoffrey aperçoit un homme aux cheveux blancs. Pétrifié, il fait pipi dans son pantalon et dans un accès de colère il tue un veau. Le monstre l’a retrouvé dans sa cachette.

Biofilmographie

Angela Wanjiku Wamai a fait ses études de cinéma à l’Ecole international du cinéma et de la télévision de La Havane à Cuba et travaille comme monteuse à Nairobi. Elle adore le travail de montage de documentaires car cela lui permet d’observer les êtres humains tout en étant payé pour le faire. Elle a récemment reçu le prix de la Meilleure monteuse aux Women in Film Awards-Kenya. En 2017 a écrit un court métrage intitulé I Had to Bury Cũcũ.  Elle débute sa carrière en tant que réalisatrice avec Dad, Are you Ok ? un court métrage présenté en première au Festival international du film féminin de Malmö. Shimoni est son tout premier long métrage.

Synopsis

Marie travaille comme cuisinière en chef dans une maison de retraite située dans une petite ville de montagne du sud de la France. Bien qu’elle semble relativement bien adaptée, Marie cache un secret honteux : elle est une ancienne enfant soldat. Luttant silencieusement contre les vestiges de son passé traumatique, Marie cache son PTSD à son entourage. Sa vie tranquille est bouleversée le jour où un prêtre africain, le père Patrick, devient bénévole au foyer. Elle le reconnaît immédiatement dans son passé. Alors que le père Patrick séduit tous ses collègues, Marie doit décider si elle va se venger ou s’accrocher à la nouvelle vie qu’elle a construite.

Biofilmographie

Ellie Foumbi est une actrice, scénariste et réalisatrice camerounaise dont les oeuvres ont été présentées au festival de Venice, au Festival international du film de Santa Barbara et au festival de Tribeca. Son tout premier long métrage a remporté le prix du public du meilleur long métrage de fiction. Ellie est une ancienne de Berlinale Talents et de l’Académie des artistes du Festival de film de New York. Ses projets de film ont été soutenus par The Gotham, SFFILM Raining Grant, Film Independent, Tribeca Film Institute et Venice Biennale College. Elle est titulaire d’une maitrise en beaux-arts de l’Ecole des Arts de l’Université de Columbia option réalisation.

Synopsis

C’est l’aube dans la capitale mozambicaine. Les jeunes quittent les boites de nuit et, dans les arrière-cours, les femmes commencent leur journée. Un homme court, une femme arrive de voyage, un touriste se promène, un ouvrier prend les transports en commun et la radio Maputo Nakuzandza annonce la disparition d’une mariée.

Biofilmographie

Ariadine Zampaulo est titulaire d’une licence en Cinéma et Audiovisuel de Universidade Federal Fluminense. En 2020, elle obtient son diplôme en réalisation à travers le cours “Cinema and Thought : Black Narratives » du Centro Afrocarioca de Cinema Zózimo Bulbul. Entre 2017 et 2018, elle étudie et fait des recherches sur l’histoire et la pratique du cinéma local. Au cours de cette période, elle a également été programmatrice de films brésiliens à la 9^e édition de KUGOMA,  Fórum de Cinema Moçambique, travaillé sur le montage du film documentaire Nenha (2018) et réalisé son tout premier film Maputo Nakuzandza.